ダンスカバーの練習法(K-POPとTikTok)

ダンスカバーの練習は、5つのフェーズに分けたプロジェクトとして進めるとうまくいきます。自分のレベルに合った難易度の曲を選び、振り付けに手をつける前にグルーヴを体に入れ、ルーティンをサビから少しずつ覚え、正確さが90〜100%になるまで半分の速度でクリーニングします。撮影はそのあとです。そして撮った動画は、なんとなく眺めるのではなく、元動画と並べて比べます。途中で止まってしまうカバーの多くは、どこかのフェーズを飛ばしています。たいていはグルーヴか、遅い速度でのクリーニングです。ここからは各フェーズを具体的に見ていきます。

フェーズ1:最後まで踊りきれる曲を選ぶ

途中で投げ出すカバーの多くは、2つの選び方のルールで防げます。1つめは、見た目の印象と難易度を混同しないことです。K-POPの難しさはエネルギーの量ではなく、正確さ、アイソレーションのコントロール、足さばきのシンクロから来ます。だから「軽そう」に見えるルーティンのほうが、汗だくに見えるものより難しいこともよくあります。2つめは、500回聴いても飽きないほど好きな曲を選び、そのアーティストのいちばん有名な曲ではなく、いちばん簡単なルーティンを選ぶことです。初めてのカバーを選ぶなら、難易度順に並べた初心者におすすめの簡単なK-POPダンスから始めてみてください。

次に、まずはたくさん聴きます。すべてのビートと展開を覚えるまで、曲をリピートしましょう。曲を完全に覚えていれば、踊っていないときも頭の中で動きを確認できます。これほど手軽な練習はありません。

フェーズ2:振り付けの前にグルーヴ

ほとんどの人が飛ばすのがこのフェーズで、カバーが機械的に見える原因もここにあります。ルーティンを覚える前に、グルーヴを優先しましょう。頭、肩、胸でビートを感じることです。グルーヴが入っていれば、振り付けはその上に重ねていくものになります。グルーヴがないと、振り付けが正確でもロボットのように見えます。K-POPはグルーヴのスタイルを次々に切り替えるので、グルーヴとそのバリエーションに使った時間は、このあと覚えるすべてのカバーに生きます。K-POPのカバーを続けるなら、ヒップホップの基礎練習にも時間をかける価値があります。K-POPの振り付けは、ヒップホップのグルーヴ、アイソレーション、アップとダウンのリズムを全体を通して使っているからです。

フェーズ3:覚える - サビから、少しずつ

サビ(または、いちばん盛り上がるパート)から始めましょう。サビは繰り返し出てくるので、通すたびに、見る人がいちばん覚えている部分を余分に練習できます。繰り返しのパターンは、ルーティンを頭から順に詰め込むより早く自信につながります。パートは1つずつ足していき、次を足す前に一晩寝かせます。前に覚えたパートが抜けないように、毎日短く復習しましょう。

覚えることと磨くことは、はっきり分けてください。最初は、出来はどうであれ、流れ全体を体に入れます。そのあとで、テクニック、タイミング、強弱を磨きます。両方を一度にやろうとすると、どちらも進みません。このフェーズを速くするチャンク分け、目印、思い出しのテクニックは、それだけで1つのテーマです。振り付けを早く覚える方法を見てください。ここではカバーならではのルールを1つだけ。まずは振付師の動きの質感とタイミングを、そのまま忠実にコピーします。自分らしいスタイルをつけるのは、核になる部分がマッスルメモリーに入ってからです。早い段階でつけたスタイルは、足りない基礎をごまかしているだけなので、かえって物足りなく見えます。

フェーズ4:半分の速度でクリーニング

クリーニングをすると、カバーは「覚えただけ」から「踊れている」に変わります。そしてそれは、自然に感じるよりもずっと遅い速度で行います。

• 50%の速度、またはもっと遅くする。 ゆっくり練習するときは、元のテンポの50%、30%、ときには15%まで落とします。次に進む目安は、あるパートを50%の速度で90〜100%の正確さで踊れたら速度を上げる、です。これを飛ばすダンサーは伸び悩みます。等倍速でも雑さは残っていて、見えなくなっているだけです。
• お手本を0.25xでコマ送りして研究する。 まず体重移動、向きの変化、タイミングを覚えます。強弱や表現は最後です。「なんだか違う」と見えるK-POPカバーの多くは、腕の形ではなく体重移動の層を飛ばしています。
• ひざは「曲げすぎかな」と思うくらい曲げる。 重心が低くないのは、カバーのよくあるミスです。ダンス全体が地に足のついた感じではなく、ふわふわと軽く見えてしまいます。
• アクセントの位置を把握する。 大きなヒットがカウントのどこに来るかを正確に知っておきます(「4でターン、5で着地、7でヒット」)。通しの途中でわからなくなっても、最初からやり直さずに次のアクセントから合流できます。本番のステージを救うのと同じ目印のしくみです。

このフェーズのためにあるのがFYP Danceです。TikTokやInstagramの振り付けを覚えるためのダンス練習アプリで、スロー再生、ループ、AIマッチスコアを備えています。お手本のパートを1つループし、体がついてくるまで速度を落とし、ミラーモードにして左右を自分の視点に合わせます。そしてパートごとのスコアで、そのパートが基準をクリアしたかがわかります。(ミラーにした動画と元の向きの動画、どちらで練習すべきか迷っているなら、ダンス動画をミラーにする方法で詳しく説明しています。)

フェーズ5:本番のつもりで撮影する

撮った動画を見られるものにする習慣が3つあります。まず、本番と同じエネルギーで練習すること。軽く練習して本番だけ全力で踊ると、タイミングとマッスルメモリーが狂います。強さが変わると、体が動きをつなぐ順序も変わるからです。次に、ルーティンを2回続けて通して、体力に余裕をつくること。2回連続で踊りきれれば、カメラの前での1回は楽に感じます。そして、元動画と比べて見直すこと。元動画と並べて自分を録画し、体の部位ごとの違いを探します。ここは肩をもっと使っている、そこは体重移動がもっと深い、といった具合です。並べて見ると、鏡では絶対に見えないものが見えてきます。撮影のセッティングと見直しの手順は、自分のダンスを撮影する方法にまとめています。

最後の動画を評価する前に、1つだけ心の準備を。あなたのカバーはMVのようには見えませんし、そう見える必要もありません。MVの見た目は、衣装、カメラワーク、照明、グループのシンクロでつくられています。カバーは、ダンスプラクティス動画と比べて評価しましょう。

独学が壁に当たったら

カバーはダンスの中でも独学しやすい分野ですが、よく知られた壁があります。K-POPの独学が止まったら、次に必要なのは先生の目です。オンラインのチュートリアルと自己チェックで進めるのには限りがあります。ときどきクラスやワークショップに出ると、5つのフェーズをどれだけうまく回せているかを確認できます。きれいに踊れる段階のその先、つまりカバーに説得力を持たせるグルーヴの基礎、体重移動の分析、深さの練習については、K-POPダンスを上達させる方法を見てください。

よくある質問