প্রথম কোরিওগ্রাফি বানাতে একটা মূল ভাবনা বাছুন: একটা অনুভূতি, একটা ধারণা, বা শুধু গানটাই। তারপর প্রতি চার কাউন্টে একটা মুভ বসান। এরপর ফিরে গিয়ে মাঝের যোগসূত্রগুলো ভরাট করুন। আগে কাঠামো, তারপর ভরাট - অভিজ্ঞ কোরিওগ্রাফাররা এভাবেই কাজ করেন। এতে ফাঁকা পাতার ভয়টা দুটো সামলানোর মতো ধাপে ভাগ হয়ে যায়। আপনার অনেক মুভ জানা লাগবে না, নিজের আবিষ্কার করা মুভও লাগবে না। নাচটা লম্বাও হতে হবে না। চারটে 8 কাউন্টের যে প্রথম কোরিওগ্রাফি আপনি সত্যিই শেষ করেন, সেটা মাঝপথে ছেড়ে দেওয়া বড় পরিকল্পনার চেয়ে বেশি শেখায়। নিচে মূল ভাবনা থেকে শেষ করা নাচ পর্যন্ত পুরো প্রক্রিয়াটা আছে।

একটা মূল ভাবনা দিয়ে শুরু করুন

প্রতিটা কোরিওগ্রাফির একটা মূল ভাবনা লাগে: একটা অনুভূতি, একটা ধারণা, একটা গল্প, বা শুধু গানটাই। শুনতে বিমূর্ত লাগে, কিন্তু এটাই আপনার সবচেয়ে কাজের হাতিয়ার। কারণ পরের প্রতিটা সিদ্ধান্ত এর সঙ্গে মিলিয়ে দেখা হয়: এখানে দ্রুত না ধীর, ধারালো না নরম, ওপরে না নিচে। মূল ভাবনা ছাড়া আপনি এলোমেলোভাবে মুভ সাজান, আর সেটা চোখে পড়ে। মূল ভাবনা থাকলে সহজ নড়াচড়াও ভেবেচিন্তে করা মনে হয়।

তারপর একটা কাউন্টও কোরিওগ্রাফ করার আগে গানের গঠনটা শিখুন। গানটা বারবার চালান, 8 কাউন্টগুলো গুনুন, আর দাগ দিন কোথায় অ্যাকসেন্ট, কোথায় গান চড়ছে, কোথায় ড্রপ আসছে। কোরিওগ্রাফি হলো গানের সঙ্গে একটা কথোপকথন। যে গান অর্ধেক চেনেন, তার সঙ্গে কথোপকথন চলে না। গান গোনা যদি নতুন হয়, শুরু করুন কীভাবে বিটে নাচবেন লেখার মৌলিক বিষয়গুলো দিয়ে।

দুই ধাপের পদ্ধতি

প্রথম ধাপ: কাঠামো। প্রতি চার কাউন্টে একটা মুভ বসান, ব্যস। গানের সঙ্গে মিলিয়ে দিক, উচ্চতা বা গতি একটু বদলান। এই ঘনত্বে 30 সেকেন্ডের নাচে মাত্র প্রায় 15টা সিদ্ধান্ত লাগে। এতটা একজন নতুন ডান্সার সত্যিই শেষ করতে পারেন। মূল অ্যাকসেন্ট আর ভঙ্গিগুলো বসান সেই মুহূর্তগুলোতে, যেখানে গান জোর দেয়।

দ্বিতীয় ধাপ: ভরাট। ফিরে গিয়ে কাঠামোটা জুড়ুন: যোগসূত্র, শ্বাস, ওজন সরানো। নাচের প্রবাহ থাকে এখানেই। পোজগুলোর মাঝে কিছু না থাকলে নাচটা থেমে থেমে চলে বলে মনে হয়। ভঙ্গিগুলোর মাঝে শক্তিকে শরীরের মধ্য দিয়ে বয়ে যেতে দিন। যেমন হাতের একটা কাটা মুভ যেখানে শুরু হলো সেখানেই হঠাৎ শেষ না হয়ে পরের পোজের আগে পাঁজর বা পায়ে গিয়ে মিশুক। যোগসূত্রই আসলে কোরিওগ্রাফির সবচেয়ে কঠিন অংশ, মুভের চেয়েও কঠিন। তাই এই ধাপে প্রথম ধাপের চেয়ে বেশি সময় লাগবে বলে ধরে নিন। এটা স্বাভাবিক, ভুল করছেন তার লক্ষণ নয়।

মুভগুলো আসবে কোথা থেকে? যেকোনো জায়গা থেকে। যে কোরিওগ্রাফারদের ফলো করেন, তাঁদের যে মুভগুলো ভালো লাগে, সংগ্রহ করুন। যে গান ব্যবহার করছেন, তার মিউজিক ভিডিও থেকে নিন। যে ক্লাসগুলো করেছেন, সেখান থেকে নিন। প্রথম নাচে মৌলিকতা থাকে আপনার বাছাই আর যোগসূত্রে।

আইডিয়া পেতে সীমা বেঁধে নিন

স্বাধীনতার চেয়ে সীমা বেশি আইডিয়া দেয়। নিজেকে একটা কেন্দ্রীয় মোটিফ বা একটা শারীরিক সীমা দিন। যেমন শুধু বাঁকা নড়াচড়া, হাত একটাই তলে, সবকিছু এক দিকে চলবে। তখন নাচ যেন নিজেই তৈরি হতে থাকে। কারণ প্রতিটা সীমা "সবকিছুই সম্ভব"-কে একটা সমাধানযোগ্য ধাঁধায় বদলে দেয়। গান ছাড়া কাজ করাও কাজে দেয়। একটা সহজ কাজ নিয়ে ইমপ্রোভাইজ করুন (বাতাসে একটা আকার আঁকা, টেম্পো বদলানো, একটা মেজাজ), আর সেখান থেকে মুভ বেছে নিন। আর নিজের জন্য কোরিওগ্রাফি বানাতে অদ্ভুত লাগলে ভাবুন অন্য কেউ এটা পারফর্ম করবে। এই মানসিক দূরত্বে মুভগুলো নিরপেক্ষভাবে বিচার করা অনেক সহজ হয়।

দ্রুত অংশের জন্য জেনে রাখুন, বিটকে আরও ভাগ করা যায়। "1-ই-অ্যান্ড-আ" গুনলে প্রতি বিটে চারটে জায়গা পান মুভ বসানোর জন্য। সাধারণ গোনায় যে ঘন অংশ আঁটে না, কোরিওগ্রাফাররা এভাবেই সেগুলো সাজান। প্রথম নাচে এটা লাগবে না। তবে জানা থাকলে দ্রুত গান আর অসম্ভব মনে হয় না।

শেষ করুন, ভিডিও করুন, শেখান

শেষ করা নাচটা পুরো চালান আর ভিডিও করুন। রেকর্ডিং দেখলে বুঝবেন কোন যোগসূত্র চোখে পড়ছে আর কোনটা হারিয়ে যাচ্ছে। আয়নার চেয়ে এটা অনেক বেশি সৎ। তারপর পারলে কাউকে শেখান: বন্ধু, ভাইবোন, বা ছাত্রের ভান করা একটা ক্যামেরা। নিজের মুভ জোরে জোরে বুঝিয়ে বললে সেটা আবার নিজের হয়ে ওঠে। আর অনুশীলনের সময় যে ফাঁকগুলো চাপা দিয়েছিলেন, সব বেরিয়ে আসে।

কোরিওগ্রাফি বানানো ডান্সার হিসেবে আপনার বাকি সব কাজেও ফল দেয়। নিজের নাচ তৈরি করলে নিজের স্টাইলের ভাষা ভেতর থেকে শেখা হয়। আপনি তখন আলাদা আলাদা মুভ নয়, পুরো বাক্যের মতো নড়াচড়া শুনতে শুরু করেন। আর অন্যদের কোরিওগ্রাফি হঠাৎ করেই দ্রুত ধরতে পারেন। এই দক্ষতার মনে রাখার দিকটা আছে কীভাবে কোরিওগ্রাফি মুখস্থ করবেন লেখায়। আর প্রথম ধাপে যে ইমপ্রোভাইজ করার ক্ষমতা কাজে লাগে, সেটা সবচেয়ে দ্রুত বাড়ে নতুনদের জন্য ফ্রিস্টাইল নাচ কীভাবে শিখবেন লেখার অনুশীলনগুলোতে।

প্রায়ই জিজ্ঞাসিত প্রশ্ন

প্রথমবার কীভাবে একটা নাচ কোরিওগ্রাফ করব?

একটা মূল ভাবনা বাছুন (একটা অনুভূতি, ধারণা, বা গানটাই)। 8 কাউন্টগুলো গুনে আর অ্যাকসেন্টে দাগ দিয়ে গানের গঠন শিখুন। তারপর দুই ধাপে গড়ুন। প্রথমে কাঠামো: প্রতি চার কাউন্টে একটা মুভ, গানের জোরের জায়গাগুলোতে। তারপর ভরাট: যোগসূত্র, শ্বাস আর ওজন সরানো দিয়ে মুভগুলো জোড়া। ছোট রাখুন। শেষ করা চারটে 8 কাউন্ট মাঝপথে ছেড়ে দেওয়া ষাট সেকেন্ডের চেয়ে ভালো।

আমার কোরিওগ্রাফির মুভগুলো কি নিজের আবিষ্কার করা হতে হবে?

না। যে কোরিওগ্রাফারদের পছন্দ করেন, তাঁদের থেকে, মিউজিক ভিডিও থেকে আর ক্লাস থেকে মুভ সংগ্রহ করুন। বাছাই আর জোড়া দেওয়াতেই নাচটা আপনার হয়ে ওঠে। মুভগুলোর মাঝের যোগসূত্র সবচেয়ে কঠিন অংশ, আবার সেখানেই আপনার নিজস্ব ছাপ থাকে। তাই নতুন স্টেপ আবিষ্কারের বদলে আপনার মৌলিকতা সেখানেই খরচ করুন।

কোরিওগ্রাফি যান্ত্রিক না দেখিয়ে মসৃণ দেখায় কীসে?

পোজগুলোর মাঝের অংশে। যান্ত্রিক নাচ এক ভঙ্গি থেকে আরেক ভঙ্গিতে লাফিয়ে যায়, মাঝে কিছু বয়ে যায় না। মসৃণ নাচে ভঙ্গিগুলোর মাঝে শক্তি শরীরের মধ্য দিয়ে বয়ে যায়, আর যোগসূত্রগুলো পোজের মতোই যত্ন নিয়ে কোরিওগ্রাফ করা থাকে। আপনার নাচ থেমে থেমে চলছে মনে হলে মুভ বদলাবেন না। ফিরে গিয়ে মুভগুলোর মাঝে কী হয়, সেটা কোরিওগ্রাফ করুন।