Cách tự biên đạo bài nhảy đầu tiên

Để biên đạo bài nhảy đầu tiên: chọn một điểm tựa (một cảm xúc, một ý tưởng, hoặc đơn giản là chính bài hát), đặt mỗi bốn nhịp một động tác, rồi quay lại lấp phần chuyển tiếp. Dựng khung trước, lấp đầy sau là cách các biên đạo có kinh nghiệm làm việc. Nó biến nỗi sợ trang giấy trắng thành hai lượt làm dễ quản lý. Bạn không cần vốn động tác lớn, không cần động tác độc đáo, và bài cũng không cần dài. Một bài đầu tay bốn lần 8 nhịp mà bạn làm xong sẽ dạy bạn nhiều hơn một bài đầy tham vọng bị bỏ dở. Dưới đây là quy trình từ điểm tựa đến bài hoàn chỉnh.

Bắt đầu từ một điểm tựa

Bài biên đạo nào cũng cần một điểm tựa: một cảm xúc, một ý tưởng, một câu chuyện, hoặc chỉ là chính bài hát. Nghe thì trừu tượng, nhưng đây là công cụ thực tế nhất bạn sẽ dùng, vì mọi quyết định sau đó đều được đối chiếu với nó: chỗ này nhanh hay chậm, sắc hay mềm, lên cao hay xuống thấp. Không có điểm tựa, bạn chỉ đang xếp động tác ngẫu nhiên và người xem sẽ thấy ngay. Có điểm tựa rồi, kể cả động tác đơn giản cũng trông có chủ đích.

Sau đó, hãy nắm cấu trúc bài hát trước khi biên đạo dù chỉ một nhịp. Bật lặp lại, đếm từng 8 nhịp, và đánh dấu chỗ có điểm nhấn, chỗ nhạc dồn lên và chỗ drop. Biên đạo là một cuộc đối thoại với bài nhạc, mà bạn không thể đối thoại với bản nhạc mình mới biết lơ mơ. Nếu đếm nhạc còn là chuyện mới, hãy bắt đầu từ những điều cơ bản trong Cách nhảy đúng nhịp.

Cách làm hai lượt

Lượt một: dựng khung. Đặt mỗi bốn nhịp một động tác, vậy thôi. Thay đổi một chút hướng, độ cao hoặc tốc độ để bám theo bài hát. Với mật độ này, một bài 30 giây chỉ cần khoảng 15 quyết định, một khối lượng mà người mới thực sự làm xong được. Đặt các điểm nhấn và tạo hình chính vào những khoảnh khắc nhạc nhấn mạnh.

Lượt hai: lấp đầy. Quay lại nối các phần của khung: chuyển tiếp, nhịp thở, chuyển trọng tâm. Độ mượt nằm ở đây. Bài nhảy trông cứ dừng rồi chạy khi không có gì nối giữa các tư thế. Hãy để năng lượng đi xuyên qua cơ thể giữa các tạo hình: một cú vung tay chảy tiếp vào xương sườn hoặc xuống chân trước tư thế tiếp theo, thay vì dừng cụt ngay chỗ nó bắt đầu. Chuyển tiếp thực sự là phần khó nhất của biên đạo, khó hơn cả động tác, nên hãy chuẩn bị tinh thần là lượt này lâu hơn lượt một. Đó là chuyện bình thường, không phải dấu hiệu bạn làm sai.

Vậy bản thân các động tác lấy từ đâu? Từ đâu cũng được. Gom những động tác cụ thể bạn thích từ các biên đạo bạn theo dõi, lấy từ MV của chính bài hát bạn dùng, lấy từ các lớp bạn đã học. Ở bài đầu tay, sự độc đáo nằm ở cách bạn chọn và cách bạn chuyển tiếp.

Dùng giới hạn để có ý tưởng

Giới hạn sinh ra ý tưởng tốt hơn tự do. Hãy đặt cho mình một motif trung tâm hoặc một giới hạn về chuyển động: chỉ dùng chuyển động cong, tay chỉ trong một mặt phẳng, mọi thứ di chuyển về một hướng. Khi đó bài nhảy bắt đầu tự thành hình, vì mỗi giới hạn biến "cái gì cũng được" thành một câu đố giải được. Làm việc không có nhạc cũng có ích: ngẫu hứng theo một nhiệm vụ đơn giản (một hình để vẽ theo, một lần đổi tempo, một tâm trạng) rồi lọc lấy chất liệu từ kết quả. Còn nếu thấy lạ khi biên đạo cho chính mình, hãy tưởng tượng bạn đang làm bài cho người khác nhảy. Khoảng cách trong đầu đó giúp bạn đánh giá chất liệu khách quan hơn nhiều.

Với những đoạn nhanh, hãy biết rằng có cách chia nhỏ nhịp: đếm "1 e and a" cho bạn bốn điểm đặt động tác trong mỗi phách. Đó là cách các biên đạo nhét được những đoạn dày động tác mà đếm thường không chứa nổi. Bài đầu tay không cần đến nó, nhưng biết là có cách này sẽ giúp nhạc nhanh không còn có vẻ bất khả thi.

Làm xong, quay lại, đem dạy

Nhảy trọn bài đã xong và quay lại. Xem bản quay sẽ cho bạn thấy chuyển tiếp nào rõ và chuyển tiếp nào biến mất, thật hơn nhiều so với gương. Rồi nếu được, hãy dạy bài đó cho ai đó: một người bạn, anh chị em, hay một cái camera đóng vai học viên. Giải thích to thành lời động tác của chính mình giúp bạn làm chủ lại nó và lộ ra mọi chỗ hổng bạn đã lấp tạm trong lúc tập.

Biên đạo còn có lợi cho mọi thứ khác bạn làm với tư cách dancer. Tự tạo bài giúp bạn hiểu ngôn ngữ của phong cách mình từ bên trong: bạn bắt đầu nghe chuyển động theo cụm chứ không phải từng động tác rời, và vũ đạo của người khác bỗng dễ bắt hơn. Phần ghi nhớ của kỹ năng này có trong Cách nhớ vũ đạo, còn khả năng ngẫu hứng nuôi lượt một phát triển nhanh nhất qua các bài tập trong Cách nhảy freestyle cho người mới.

Câu hỏi thường gặp